نام کتاب: A Companion To Contemporary Drawing
نویسنده: Dana Arnold و Rebecca Fortnum و Kelly Chorpening
ویرایش: ۱
سال انتشار: ۲۰۲۰
کد ISBN کتاب: ۲۰۱۹۰۴۵۰۹۰, ۲۰۱۹۰۴۵۰۹۱, ۹۷۸۱۱۱۹۱۹۴۵۴۵, ۹۷۸۱۱۱۹۱۹۴۵۶۹, ۹۷۸۱۱۱۹۱۹۴۵۷۶,
فرمت: PDF
تعداد صفحه: ۵۵۱
حجم کتاب: ۱۵ مگابایت
کیفیت کتاب: OCR
انتشارات: Wiley-Blackwell
Description About Book A Companion To Contemporary Drawing From Amazon
The first university-level textbook on the power, condition, and expanse of contemporary fine art drawing
A Companion to Contemporary Drawing explores how 20th and 21st century artists have used drawing to understand and comment on the world. Presenting contributions by both theorists and practitioners, this unique textbook considers the place, space, and history of drawing and explores shifts in attitudes towards its practice over the years. Twenty-seven essays discuss how drawing emerges from the mind of the artist to question and reflect upon what they see, feel, and experience.
This book discusses key themes in contemporary drawing practice, addresses the working conditions and context of artists, and considers a wide range of personal, social, and political considerations that influence artistic choices. Topics include the politics of eroticism in South American drawing, anti-capitalist drawing from Eastern Europe, drawing and conceptual art, feminist drawing, and exhibitions that have put drawing practices at the centre of contemporary art. This textbook:
Demonstrates ways contemporary issues and concerns are addressed through drawing
Reveals how drawing is used to make powerful social and political statements
Situates works by contemporary practitioners within the context of their historical moment
Explores how contemporary art practices utilize drawing as both process and finished artifact
Shows how concepts of observation, representation, and audience have changed dramatically in the digital era
Establishes drawing as a mode of thought
Part of the acclaimed Wiley Blackwell Companions to Art History series, A Companion to Contemporary Drawing is a valuable text for students of fine art, art history, and curating, and for practitioners working within contemporary fine art practice.
درباره کتاب A Companion To Contemporary Drawing ترجمه شده از گوگل
اولین کتاب درسی در سطح دانشگاه در مورد قدرت ، شرایط و وسعت نقاشی هنرهای زیبا معاصر
یک همراه با طراحی معاصر ، نحوه استفاده هنرمندان قرن ۲۰ و ۲۱ را برای درک و اظهارنظر درباره جهان از نقاشی استفاده کرده است. این کتاب درسی منحصر به فرد با ارائه مشارکت نظریه پردازان و دست اندرکاران ، مکان ، فضا و تاریخچه نقاشی را در نظر می گیرد و تغییرات نگرش نسبت به عملکرد آن را طی سالها بررسی می کند. بیست و هفت مقاله در مورد چگونگی بیرون آمدن نقاشی از ذهن هنرمند برای س questionال و بازتاب آنچه می بینند ، احساس می کنند و تجربه می کنند ، بحث می کنند.
این کتاب موضوعات اصلی در زمینه طراحی معاصر را مورد بحث قرار می دهد ، به شرایط کار و زمینه هنرمندان می پردازد و طیف گسترده ای از ملاحظات شخصی ، اجتماعی و سیاسی را که بر انتخاب های هنری تأثیر می گذارد ، در نظر می گیرد. موضوعات شامل سیاست اروتیسم در نقاشی آمریکای جنوبی ، طراحی ضد سرمایه داری از اروپای شرقی ، هنر نقاشی و مفهومی ، نقاشی فمینیستی و نمایشگاه هایی است که شیوه های طراحی را در مرکز هنر معاصر قرار داده است. این کتاب درسی:
روش هایی را نشان می دهد که مسائل و نگرانی های معاصر از طریق نقاشی برطرف می شوند
نشان می دهد که چگونه از نقاشی برای بیان اظهارات قدرتمند اجتماعی و سیاسی استفاده می شود
آثار پزشکان معاصر را در متن لحظه تاریخی خود قرار می دهد
کاوش می کند که چگونه شیوه های هنر معاصر از نقاشی به عنوان مصنوع فرآیندی و به پایان رسیده استفاده می کنند
نشان می دهد که چگونه مفاهیم مشاهده ، بازنمایی و مخاطب در عصر دیجیتال به طرز چشمگیری تغییر کرده اند
نقاشی را به عنوان شیوه تفکر تأسیس می کند
بخشی از مجموعه تحسین شده ویلی بلکول همراهان تاریخ هنر ، یک همراه با طراحی معاصر متنی ارزشمند برای دانشجویان هنرهای زیبا ، تاریخ هنر ، و کریتینگ و برای پزشکان شاغل در عمل هنرهای زیبا معاصر است.
[box type=”info”]
جهت دسترسی به توضیحات این کتاب در Amazon اینجا کلیک کنید.
در صورت خراب بودن لینک کتاب، در قسمت نظرات همین مطلب گزارش دهید.
با خرید اشتراک، بدون محدودیت، کتاب دانلود کن!
