نام کتاب: Aesthetics Of Discomfort
نویسنده: Frederick Luis Aldama و Herbert S. Lindenberger و Herbert Lindenberger
ویرایش: ۱
سال انتشار: ۲۰۱۶
کد ISBN کتاب: ۹۷۸۰۴۷۲۰۷۳۰۰۹, ۹۷۸۰۴۷۲۰۵۳۰۰۱, ۹۷۸۰۴۷۲۱۲۱۶۳۲
فرمت: EPUB
تعداد صفحه: ۲۲۰
انتشارات: University Of Michigan Press
Description About Book Aesthetics Of Discomfort From Amazon
Through a series of provocative conversations, Frederick Luis Aldama and Herbert Lindenberger, who have written widely on literature, film, music, and art, locate a place for the discomforting and the often painfully unpleasant within aesthetics. The conversational format allows them to travel informally across many centuries and many art forms. They have much to tell one another about the arts since the advent of modernism soon after 1900—the nontonal music, for example, of the Second Vienna School, the chance-directed music and dance of John Cage and Merce Cunningham, the in-your-faceness of such diverse visual artists as Francis Bacon, Pablo Picasso, Willem de Kooning, Egon Schiele, Otto Dix, and Damien Hirst. They demonstrate as well a long tradition of discomforting art stretching back many centuries, for example, in the Last Judgments of innumerable Renaissance painters, in Goya’s so-called “black” paintings, in Wagner’s Tristan chord, and in the subtexts of Shakespearean works such as King Lear and Othello. This book is addressed at once to scholars of literature, art history, musicology, and cinema. Although its conversational format eschews the standard conventions of scholarly argument, it provides original insights both into particular art forms and into individual works within these forms. Among other matters, it demonstrates how recent work in neuroscience may provide insights in the ways that consumers process difficult and discomforting works of art. The book also contributes to current aesthetic theory by charting the dialogue that goes on—especially in aesthetically challenging works—between creator, artifact, and consumer.
درباره کتاب Aesthetics Of Discomfort ترجمه شده از گوگل
از طریق یک سری از مکالمات تحریک آمیز، فردریک لوئیس الدما و هربرت Lindenberger، که به طور گسترده ای در ادبیات، فیلم، موسیقی، و هنر نوشته شده است، قرار دادن یک محل برای ناراحت و اغلب دردناکی در زیبایی شناسی ناخوشایند. فرمتمحاوره اجازه می دهد تا آنها را به سفر غیررسمی در سراسر قرن ها و بسیاری از اشکال هنر است. آنها بسیار به یک دیگر در مورد هنر از زمان ظهور مدرنیسم به زودی پس از ۱۹۰۰، موسیقی nontonal، برای مثال، از وین مدرسه دوم، موسیقی شانس به کارگردانی و رقص از جان کیج و مرس کانینگهام، در خود -faceness چنین هنرمندان تجسمی متنوع به عنوان فرانسیس بیکن، پابلو پیکاسو، ویلم د کونینگ، اگون شیله، اتو دیکس و دیمین هرست. آنها نشان دهد که به خوبی یک سنت طولانی ناراحت هنر کشش از قرن ها، به عنوان مثال، در آخرین قضاوت نقاشان رنسانس بی حد و حصر، در به اصطلاح نقاشی “سیاه و سفید” گویا، در وتر تریستان واگنر، و در پیغامهای از شکسپیر کار می کند مانند به عنوان شاه لیر و اتللو. این کتاب در یک بار به کارشناسان ادبیات، تاریخ هنر، موسیقی شناسی، و سینما شده است. اگر چه فرمتمحاوره آن شانه خالی قراردادهای استاندارد از استدلال علمی، آن را فراهم می کند بینش اصلی هر دو را به اشکال هنر خاص و به آثار فردی در این فرم. در میان دیگر مسائل، آن را نشان می دهد چگونه کار های اخیر در علوم اعصاب ممکن است بینش در راه است که مصرف کنندگان پردازش آثار دشوار و ناراحت کننده از هنر فراهم می کند. این کتاب همچنین با نمودار گفتگویی که می رود در خصوص در زیبا و به چالش کشیدن آثار بین خالق، مصنوع، و مصرف کننده به تئوری زیبایی شناسی در حال حاضر کمک می کند.
[box type=”info”]
جهت دسترسی به توضیحات این کتاب در Amazon اینجا کلیک کنید.
در صورت خراب بودن لینک کتاب، در قسمت نظرات همین مطلب گزارش دهید.
با خرید اشتراک، بدون محدودیت، کتاب دانلود کن!
