نام کتاب: The Art Of Light On Stage – Lighting In Contemporary Theatre
نویسنده: Yaron Abulafia و Romeo Castellucci Foreword
ویرایش: ۱
سال انتشار: ۲۰۱۵
کد ISBN کتاب: ۹۷۸۱۱۳۸۹۱۳۶۵۳, ۹۷۸۱۱۳۸۹۱۳۶۸۴, ۹۷۸۱۳۱۵۶۹۱۳۰۵,
فرمت: PDF
تعداد صفحه: ۲۵۵
حجم کتاب: ۲۱ مگابایت
کیفیت کتاب: OCR
انتشارات: Routledge
Description About Book The Art Of Light On Stage – Lighting In Contemporary Theatre From Amazon
The Art of Light on Stage is the first history of theatre lighting design to bring the story right up to date. In this extraordinary volume, award-winning designer Yaron Abulafia explores the poetics of light, charting the evolution of lighting design against the background of contemporary performance. The book looks at the material and the conceptual; the technological and the transcendental. Never before has theatre design been so vividly and excitingly illuminated.
The book examines the evolution of lighting design in contemporary theatre through an exploration of two fundamental issues:
۱٫ What gave rise to the new directions in lighting design in contemporary theatre?
۲٫ How can these new directions be viewed within the context of lighting design history?
The study then focuses on the phenomenological and semiotic aspects of the medium for light – the role of light as a performer, as the medium of visual perception and as a stimulus for imaginative representations – in selected contemporary theatre productions by Robert Wilson, Romeo Castellucci, Heiner Goebbels, Jossi Wieler and David Zinder.
This ground-breaking book will be required reading for anyone concerned with the future of performance.
درباره کتاب The Art Of Light On Stage – Lighting In Contemporary Theatre ترجمه شده از گوگل
هنر نور روی صحنه اولین تاریخ طراحی نورپردازی تئاتر است که داستان را به روز می کند. در این جلد فوق العاده ، طراح برنده جایزه ، یارون ابولافیا ، با بررسی شاعرانه های نور ، روند طراحی نورپردازی را در پس زمینه عملکرد معاصر ترسیم می کند. این کتاب به مواد و مفهوم نگاه می کند. تکنولوژیکی و ماورایی هرگز پیش از این ، طراحی تئاتر به این وضوح و هیجان انگیز روشن نشده بود.
این کتاب تکامل طراحی نورپردازی در تئاتر معاصر را با بررسی دو موضوع اساسی مورد بررسی قرار می دهد:
۱٫ چه چیزی باعث ایجاد جهت های جدید در طراحی نور در تئاتر معاصر شد؟
۲٫ چگونه می توان این مسیرهای جدید را در زمینه تاریخچه طراحی روشنایی مشاهده کرد؟
سپس این مطالعه بر جنبه های پدیدارشناختی و نشانه شناسی رسانه برای نور – نقش نور به عنوان یک مجری ، به عنوان واسطه ادراک بصری و محرک بازنمایی های تخیلی – در تولیدات تئاتر معاصر منتخب رابرت ویلسون ، رومئو کاستلوچی ، تمرکز می کند. هاینر گوبلز ، جوسی ویلر و دیوید زیندر.
خواندن این کتاب پیشگامانه برای هر کسی که نگران آینده اجرا است ، ضروری خواهد بود.
[box type=”info”]
جهت دسترسی به توضیحات این کتاب در Amazon اینجا کلیک کنید.
در صورت خراب بودن لینک کتاب، در قسمت نظرات همین مطلب گزارش دهید.
با خرید اشتراک، بدون محدودیت، کتاب دانلود کن!
