دانلود کتاب Creative Lighting – Digital Photography Tips & Techniques, 2011

مارس 31, 2021

نام کتاب: Creative Lighting – Digital Photography Tips & Techniques

نویسنده: Davis Harold

ویرایش: ۱

سال انتشار: ۲۰۱۱

کد ISBN کتاب: ۹۷۸۰۴۷۰۸۷۸۲۳۱, ۰۴۷۰۸۷۸۲۳۱, ۹۷۸۱۲۸۳۳۹۷۵۱۳, ۱۲۸۳۳۹۷۵۱X,

فرمت: PDF

تعداد صفحه: ۲۵۵

حجم کتاب: ۴۴ مگابایت

کیفیت کتاب: OCR

انتشارات: John Wiley

Description About Book Creative Lighting – Digital Photography Tips & Techniques From Amazon

How to make digital photography lighting more creative—and less challenging!
How do you master the art of lighting your photographs? Go beyond the basics, go beyond the “rules,” and get creative with the help of renowned photographer Harold Davis. In this book, Harold shows you how to break the boundaries of conventional wisdom and create unique, lively, and beautifully lit photographs. Packed with tips and tricks as well as stunning examples of the author’s creativity, this book will both inform and inspire you to create your own lighting style.

Teaches you when and how to control the light in your photographs
Reviews the basic “rules” of digital photography lighting and shows you how to break the rules to create your own uniquely lit images
Helps you start building a lighting style of your own
Includes stunning examples of the author’s photography and lighting techniques
Whether you’re a beginner or a seasoned digital photographer, you’ll find ideas and techniques to spark your creativity.

Amazon.com Exlusive: Introduction Letter from the نویسنده

Dear Amazon Readers,

Light is crucial to photography, and without lighting you cannot have a photo. But books about light and lighting come in a number of varieties. So if you are considering my book, I wanted to let you know why I wrote Creative Lighting: Digital Photography Tips & Techniques, where I am coming from in this book, and what you’ll find in it.

If there is one skill a photographer needs, it is the ability to see and understand light. Learning about the directionality, intensity, quality, and color of light is partly intuitive–but can largely be taught. Creative use of lighting makes or breaks a photo, whether the photo is shot outdoors or in the studio. Furthermore, you can’t even begin to understand how to create effective lighting until you learn to “read” light itself. Becoming familiar with light and lighting in all its infinite varieties is the first step along the way to mastering the craft of photography.

Creative Lighting covers both natural light and studio lighting. However, it is not a cookbook covering studio lighting setups; nor is it a book that emphasizes the pixels over the overall visual impact that a photograph can make. Each of the photos in this book can be used as idea generation for your own work–how you can use existing light, alter light, or create lighting to make spectacular photos of your own. I’ve included the story behind each photo in the book, as well as full technical data about the captures. The emphasis of my book is the creative use of lighting. Like other books in my Creative series, Creative Lighting is intended to be useful as an idea book.

Creative Lighting is conceptually divided into five parts. As you’ll see, there is a great deal of material, and it covers a lot of ground. The parts of Creative Lighting are:

Part I: Seeing the Light–Covers understanding and observing light and its characteristics (and applies to both studio and natural light); learning the material in this section is a first step towards becoming a master of light.

Part II: Exposure & Lighting–Details the responses to lighting in terms of camera settings because light and lighting is only one part of the exposure equation, the other side of the equation is how you set your camera to respond to the way the subject is lit.

Part III: Working with Ambient Light–Explains how to work with existing light, meaning sunlight and also mixed lighting environments, and also provides some tips for improving the quality of ambient and existing light.

Part IV: Lighting in the Studio–Shows you how to make creative use of continuous lights in still life compositions, and how to create stunning portraits using strobes in the studio.

Part V: Lighting in the Digital Darkroom—With digital photography, taking the photo is just the first part of the workflow. In this section, you’ll learn to use RAW processing and Photoshop to improve the creative impact of lighting in post-processing, and even change the entire lighting effect in a photo.

I hope you enjoy Creative Lighting. May the light be with you, and best wishes in photography!

Harold Davis

From the نویسنده: Lighting Case Studies

Case Study: Light Through Clouds

Case Study: Bud in Vase

Case Study: Blossom

درباره کتاب Creative Lighting – Digital Photography Tips & Techniques ترجمه شده از گوگل

چگونه نورپردازی عکاسی دیجیتال را خلاقانه تر کنیم – و چالش کمتری داشته باشد!
چگونه به هنر نورپردازی عکس های خود تسلط دارید؟ فراتر از اصول ، فراتر از “قوانین” بروید و با کمک عکاس مشهور هارولد دیویس خلاقیت به خرج دهید. در این کتاب ، هارولد به شما نشان می دهد چگونه مرز خرد متعارف را بشکنید و عکسهایی بی نظیر ، زنده و با نور زیبا خلق کنید. این کتاب همراه با نکات و ترفندها و همچنین مثالهای خیره کننده از خلاقیت نویسنده، شما را در ایجاد سبک نورپردازی خود آگاه می کند و به شما الهام می بخشد.

به شما می آموزد که چه موقع و چگونه نور را در عکسهای خود کنترل کنید
“قوانین” اصلی نورپردازی عکاسی دیجیتال را مرور می کند و به شما نشان می دهد چگونه برای ایجاد تصاویر با نور منحصر به فرد خود ، قوانین را نقض کنید
به شما کمک می کند تا سبک نورپردازی خود را شروع کنید
شامل نمونه های خیره کننده ای از تکنیک های عکاسی و روشنایی نویسندهاست
چه یک مبتدی باشید و چه یک عکاس فصلی دیجیتال ، ایده ها و تکنیک هایی برای جرقه خلاقیت خود پیدا خواهید کرد.

Amazon.com Exlusive: نامه مقدمه نویسنده

خوانندگان عزیز آمازون ،

نور برای عکاسی بسیار مهم است و بدون نور نمی توانید عکسی داشته باشید. اما کتاب های مربوط به نور و نور انواع مختلفی دارند. بنابراین اگر کتاب من را در نظر دارید ، می خواستم به شما اطلاع دهم که چرا من خلاقیت روشنایی را نوشتم: نکات و روشهای عکاسی دیجیتال ، در کجای این کتاب قرار گرفته ام و آنچه را در آن خواهید یافت.

اگر یک مهارت عکاس وجود داشته باشد ، توانایی دیدن و درک نور است. یادگیری در مورد جهت ، شدت ، کیفیت کتابو رنگ نور تا حدی شهودی است – اما تا حد زیادی قابل آموزش است. استفاده خلاقانه از نور باعث ایجاد یا خراب شدن یک عکس می شود ، چه این عکس در خارج از منزل یا در استودیو گرفته شده باشد. علاوه بر این ، تا زمانی که یاد بگیرید خود “نور” را بخوانید ، حتی نمی توانید درک کنید که چگونه روشنایی موثر ایجاد کنید. آشنایی با نور و نور در همه انواع بی نهایت آن اولین قدم در راه تسلط بر کار عکاسی است.

Creative Lighting هم نور طبیعی و هم نور استودیو را پوشش می دهد. با این حال ، این یک کتاب آشپزی نیست که تنظیمات نور استودیو را پوشش می دهد. و نه کتابی است که بر پیکسل ها بیش از تأثیر بصری کلی که یک عکس می تواند ایجاد کند تأکید دارد. هر یک از عکسهای این کتاب می تواند به عنوان ایده پردازی برای کارهای شما استفاده شود – اینکه چگونه می توانید از نور موجود استفاده کنید ، نور را تغییر دهید یا نور ایجاد کنید تا عکسهای دیدنی و جذاب از خودتان بسازید. من داستان پشت هر عکس را در کتاب آورده ام ، و همچنین اطلاعات فنی کاملی در مورد عکسبرداری دارد. تأکید کتاب من استفاده خلاقانه از نور است. نورپردازی خلاق مانند کتابهای دیگر مجموعه های خلاق من ، به عنوان یک کتاب ایده ای مفید است.

نورپردازی خلاق از نظر مفهومی به پنج قسمت تقسیم می شود. همانطور که خواهید دید ، مواد زیادی وجود دارد و زمین های زیادی را پوشش می دهد. قسمت های خلاقیت روشنایی عبارتند از:

قسمت اول: دیدن نور – درک و مشاهده نور و ویژگی های آن را پوشش می دهد (و هم در استودیو و هم در نور طبیعی کاربرد دارد) ؛ یادگیری مطالب موجود در این بخش اولین قدم برای رسیدن به استاد نور است.

قسمت دوم: نوردهی و نورپردازی – جزئیات پاسخ به نور را از نظر تنظیمات دوربین نشان می دهد زیرا نور و روشنایی تنها بخشی از معادله نوردهی است ، طرف دیگر این معادله نحوه تنظیم دوربین شما برای پاسخگویی به نحوه سوژه است. روشن است

قسمت سوم: کار با نور محیط – نحوه کار با نور موجود ، به معنای نور خورشید و همچنین محیط های نور مخلوط را توضیح می دهد ، و همچنین نکاتی را برای بهبود کیفیت کتابنور محیط و محیط ارائه می دهد.

قسمت چهارم: نورپردازی در استودیو – به شما نشان می دهد که چگونه از نورهای پیوسته در ترکیب های طبیعت ثابت استفاده کنید و چگونه با استفاده از استروب در استودیو پرتره های خیره کننده ایجاد کنید.

قسمت V: نورپردازی در تاریکخانه دیجیتال – با عکاسی دیجیتال ، گرفتن عکس فقط اولین قسمت از گردش کار است. در این بخش ، شما یاد خواهید گرفت که از پردازش RAW و Photoshop برای بهبود تأثیر خلاقانه نور در پردازش پس از پردازش ، و حتی تغییر جلوه کامل نور در عکس استفاده کنید.

امیدوارم از نورپردازی خلاق لذت ببرید. نور با شما باشد ، و بهترین آرزوها در عکاسی!

هارولد دیویس

از نویسنده: مطالعات موردی روشنایی

مطالعه موردی: نور از طریق ابرها

مطالعه موردی: جوانه در گلدان

مطالعه موردی: شکوفه