نام کتاب: Photographic Architecture In The Twentieth Century
نویسنده: Zimmerman Claire
ویرایش: ۱
سال انتشار: ۲۰۱۴
کد ISBN کتاب: ۰۸۱۶۶۸۳۳۴۴, ۹۷۸۰۸۱۶۶۸۳۳۴۵, ۹۷۸۱۴۵۲۹۳۹۹۶۴, ۱۴۵۲۹۳۹۹۶۹, ۹۷۸۰۸۱۶۶۸۳۳۵۲,
فرمت: PDF
تعداد صفحه: ۴۱۶
حجم کتاب: ۱۱ مگابایت
کیفیت کتاب: OCR
انتشارات: Univ Of Minnesota Press
Description About Book Photographic Architecture In The Twentieth Century From Amazon
One hundred years ago, architects found in the medium of photography—so good at representing a building’s lines and planes—a necessary way to promote their practices. It soon became apparent, however, that photography did more than reproduce what it depicted. It altered both subject and reception, as architecture in the twentieth century was enlisted as a form of mass communication.
Claire Zimmerman reveals how photography profoundly influenced architectural design in the past century, playing an instrumental role in the evolution of modern architecture. Her “picture anthropology” demonstrates how buildings changed irrevocably and substantially through their interaction with photography, beginning with the emergence of mass-printed photographically illustrated texts in Germany before World War II and concluding with the postwar age of commercial advertising. In taking up “photographic architecture,” Zimmerman considers two interconnected topics: first, architectural photography and its circulation; and second, the impact of photography on architectural design. She describes how architectural photographic protocols developed in Germany in the early twentieth century, expanded significantly in the wartime and postwar diaspora, and accelerated dramatically with the advent of postmodernism.
In modern architecture, she argues, how buildings looked and how photographs made them look overlapped in consequential ways. In architecture and photography, the modernist concepts that were visible to the largest number over the widest terrain with the greatest clarity carried the day. This richly illustrated work shows, for the first time, how new ideas and new buildings arose from the interplay of photography and architecture—transforming how we see the world and how we act on it.
درباره کتاب Photographic Architecture In The Twentieth Century ترجمه شده از گوگل
صد سال پیش ، معماران در محیط عکاسی – که در نمایش خطوط و صفحه های ساختمان بسیار ماهر – یک روش ضروری برای ارتقا شیوه های خود یافتند. به زودی مشخص شد که عکاسی کارهایی بیش از بازتولید آنچه را به تصویر می کشد ، انجام داده است. هم در موضوع و هم در پذیرش تغییر کرد ، زیرا معماری در قرن بیستم به عنوان نوعی ارتباط جمعی مورد استفاده قرار گرفت.
کلر زیمرمن نشان می دهد که چگونه عکاسی تأثیر عمیقی بر طراحی معماری در قرن گذشته داشته است و نقشی اساسی در تکامل معماری مدرن دارد. وی “انسان شناسی تصویری” وی نشان می دهد که چگونه ساختمان ها از طریق تعامل با عکاسی تغییر ناپذیر و قابل ملاحظه ای می کنند ، این کار با ظهور متن های مصور چاپ عکس در آلمان قبل از جنگ جهانی دوم آغاز می شود و با عصر تبلیغات تجاری پس از جنگ پایان می یابد. زیمرمن در استفاده از “معماری عکاسی” دو موضوع بهم پیوسته را در نظر می گیرد: اول ، عکاسی معماری و تیراژ آن. و دوم ، تأثیر عکاسی در طراحی معماری. وی توصیف می کند که پروتکل های عکاسی معماری در آلمان در اوایل قرن بیستم چگونه توسعه یافته اند ، در زمان جنگ و دیاسپورای پس از جنگ به طور قابل توجهی گسترش یافته و با ظهور پست مدرنیسم سرعت چشمگیری پیدا کرده اند.
در معماری مدرن ، او استدلال می کند که ساختمانها چگونه به نظر می رسند و چگونه عکس ها باعث می شوند که آنها از راه های متعاقب همپوشانی داشته باشند. در معماری و عکاسی ، مفاهیم مدرنیستی که بیشترین تعداد را در وسعت زمین با بیشترین وضوح قابل مشاهده بودند ، روز را حمل می کردند. این اثر کاملاً مصور ، برای اولین بار نشان می دهد که چگونه ایده های جدید و ساختمانهای جدید از تعامل عکس و معماری بوجود آمده اند – نحوه تغییر جهان و نحوه عملکرد ما را تغییر می دهد.
[box type=”info”]
جهت دسترسی به توضیحات این کتاب در Amazon اینجا کلیک کنید.
در صورت خراب بودن لینک کتاب، در قسمت نظرات همین مطلب گزارش دهید.
با خرید اشتراک، بدون محدودیت، کتاب دانلود کن!
